افراد زیادی دوست دارن در صنعت مد فعالیت کنن، اما نمیدونن چطور وارد این صنعت بشن و چون زیاد با دنیای فشن آشنا نیستن، احتمالاً سردرگم میشن. بنابراین اگر میخواید در شغلی که عاشقش هستید، آموزش ببینید و فعالیت کنید و همچنین به درآمد برسید، با الفباخبر همراه باشید تا زیرشاخهها و شاخههای صنعت مد رو بشناسید؛
طراحی لباس : در قرن نوزدهم ميلادی، چارلز فردريک ورث با نام لاتین Charles Frederick Worth توونست با دوختن برچسب اسم خودش به لباسهايی که طراحی میکرد، زمينه ساز شروع طراحی مد به طور کلی بشه. این اتفاق پیش از دورانی افتاد که بزازها، مزونهای لباس و خانههای خود رو در پاريس برپا کنن و انبوه خياطهای شناخته نشده دست به خلاقيت بزنن یا مدلهایی که در دربار سلطنتی پوشيده میشدن، به طور مستقل هم فعالیت کنن. موفقيت ورث به طوری بود که به جای اينکه مانند سایر خیاطها فقط از دستور مشتری پيروی کنه، میتوونست به مشتريانش ديکته کنه چی بپوشن! این روند باعث شده صنعت مد از دست ثروتمندان که به شکل انحصاری مدیریت میکردن، خارج بشه و عموم مردم هم بتوونن فعالیت کنن.
طراحی لباس دو مرحله عمده داره؛
1- ارائه ایدههای تجسمی برای انواع پوشاک
2- دوخت و آماده سازی پوشاک
مرحله اول
در مرحله اول، مهارتهایی مثل طراحی و نقاشی، مجسمه سازی، برنامه نویسی و انیمیشن سازی هر کدوم میتوونه باعث بشه که علاقه مندان، ایدههایی از انواع پوشاکو به تصویر بکشن. این ایدهها میتوونه خلاقانه یا الهام گرفته باشه. برای مثال یه نقاش، طرحی از لباسو با خلاقیت خودش برای اولین بار روی کاغذ ترسیم میکنه یا از طبیعت الهام میگیره و طرح پرهای یه پرنده رو روی ساده ترین لباسها نقاشی میکنه که ممکنه در نوع خودش تازه و منحصر به فرد باشه. مجسمه سازان پس از ساختن بدن یه انسان با گل یا خمیر در هر ابعادی، لباسی رو با همون گل یا خمیر روی این ماکت سوار میکنن یا لباس پارچه ای رو روی تن مجسمه میپوشونن. با این توصیفات میشه فهمید دنیای مد هیچ محدودیتی نداره و یه مجسمه ساز میتوونه خیاط هم باشه و کارهای چشم نوازی ارائه بده.
افرادی هستن که به خاطر محدودیتهای اقتصادی، تهیه لوازم نقاشی یا مواد لازم برای مجسمه سازی و خیاطی براشون در آغاز کار ممکن نیست؛ این افراد میتوونن با کامپیوتر یا گوشی، هزاران ایده دو بعدی و سه بعدی رو به نمایش بذارن و برای این کار نیازه که با برنامه نویسی و انیمیشن سازی آشنا باشن. آموزشهای مرتبط با دنیای مجازی به وفور در یوتیوب هست و هر کسی که کامپیوتر یا گوشی هوشمند داره با اتصال به اینترنت میتوونه از این آموزشها استفاده کنه.
مرحله دوم
در مرحله دوم، ایدهها تا حد ممکن اصلاح میشن و به مرحله اجرا در میآن و سپس دوخت و بافت شروع میشه تا پوشاک به فروش برسن. برای آماده سازی هر پیراهن گاهی از دستگاههای بسیار پیشرفته، گاهی از تعداد زیادی خیاط و برخی اوقات از ترکیبی از دستگاههای تسهیل کننده و متخصصان استفاده میشه.
افرادی که متخصص رشتههای زیست، شیمی و بیوشیمی هستن به مجموعهها کمک میکنن تا لباسهای غیرنفتی سازگار با پوست بدن و محیط زیست تولید بشه. از معروفترین طراحان لباس، خانم کوکو شانل هست که نامش در فهرست 100 فرد تأثیرگذار قرن بیستم مجله تایم فهرست شده. خانم coco chanel موسس برند بین المللی با نام خودشه.
گریم و آرایشگری (میکاپ) : گریم و آرایشگری یه تخصص عمومیه که خودش چند زیرمجموعه داره ؛ به طور ساده و خلاصه میشه گفت تفاوت آرایشگری و گریم اینه که آرایشگری معمولاً برای زیباسازی و جوانتر کردن صورت استفاده میشه، اما گریم در سینما کاربرد گستردهتری داره و برای زیبا یا زشت کردن، معصوم یا بد ذات جلوه دادن، پیر یا جوان کردن، زنونه یا مردانه کردن چهره یا حتی استفاده از ماسکهای حیوانی کاربرد داره که نمونهاش را در موزیک ویدئوی جهانی thriller مایکل جکسون میبینیم.
معمولاً مرحله اول یادگیری گریم، آرایشگریه و یه گریمور خوب در وهله اول باید آرایشگر خوبی باشه. یه آرایشگر حرفه ای شاید چیز زیادی از آناتومی صورت و بدن ندونه و به زیباسازی و جوانسازی صورت محدود بشه، در صورتی که یه گریمور نیاز داره که به شکل تخصصی با آناتومی صورت و بدن آشنا باشه و در این زمینه هر روز ساعتها آموزش ببینه تا خودشو به روز کنه؛ در گریم حرفهای مهارتهایی مثل نقاشی، مجسمه سازی و ماکت سازی، علم آناتومی و آشنایی با مواد بی ضرر یا حداقل کم ضرر برای پوست لازمه. گاهی اوقات گریمورها با متخصصان پوست همکاری میکنن تا محصولات مختص مراقبت پوست تولید کنن و از این دست همکاریها میشه به همکاری خانم sandra lee به عنوان پزشک پوست و مو با برند sheglam اشاره کرد. هرچند مراقبت از پوست یه تخصص در حیطه پزشکی محسوب میشه که خودش یه حوزه جداست؛ متخصصان این حوزه با گریمورها و آرایشگرها همکاری میکنن که بعداً به این تخصص میپردازیم. ماکسیمیلیان فاکتوروویچ از معروفترین گریمورهای جهانه که اختراعات زیادی در صنعت مد ارائه کرد و به عنوان بنیانگذار لوازم آرایشی مکس فاکتور تا حد زیادی صنعت لوازم آرایشی مدرن رو در ایالات متحده توسعه داد.
آرایش مو : آرایش مو یکی از زیرشاخههای مرتبط با آرایشگری محسوب میشه و کسی که میخواد در این حوزه مهارت کسب کنه، باید با کوتاهی مو، رنگ مو، بافت و دیزاین مو کاملاً آشنا بشه و از موادی استفاده کنه که موهای افراد رو تقویت کنن یا دست کم سبب ریزش موها و از دست رفتن زیبایی نشن. کراتین و احیای مو در حال حاضر خیلی طرفدار داره. آرایش مو این روزها به خاطر اثرپذیری از پست مدرنیسم، نگاهی به گذشته داره تا با رنگهای گیاهی علاوه بر رنگ کردن مو برای زیباسازی، موجب پرپشت شدن موها بشه.
آرایش ناخن : حدوداً تا دویست سال پیش به طور عمده آرایش ناخن به رنگ کردن و طرح دادن به ناخنها با گیاهانی مانند حنا محدود میشد، اما راهکار زیادی برای ناخنهای بد فرم وجود نداشت؛ برای همین روشی به نام کاشت ناخن ابداع شد. در اوایل قرن نوزدهم میلادی بانوان یونانی با قرار دادن پوست پسته و چسباندن اونها روی ناخنها و رنگ آمیزی کردن، به نوعی آراستگی خودشونو به نمایش میذاشتن اما این کار برای همه زنان اون زمان قابل انجام نبود و صرفاً افراد بسیار ثروتمند و طبقه بالای جامعه این کار رو انجام میدادن؛ به همین ترتیب کم کم این روش به اروپا راه یافت. در سال 1954 میلادی یک دندانپزشک به نام فرد اسلاک که ساکن فیلادلفیای ایالات متحده آمریکا بود، اولین نمونه از ناخن مصنوعی رو در مطبش ساخت؛ fred slack هنگام کار کردن در مطب خود روی یک مدل دندان مصنوعی با دستگاه تراش دندان به ناخن دستش آسیب زد و باعث از بین رفتن این ناخن شد، برای همین ایده ساخت ناخن مصنوعی شکل گرفت.
طراحی و اکسسوری جواهرات : طراحی و اکسسوری جواهرات یکی از رشتههای صنایع دستی به حساب میآد که در صنعت مدلینگ بسیار پرکاربرده. طراحی جواهرات از دوره انسانهای اولیه به شکل ابتدایی وجود داشته، اما معمولاً در انحصار افراد ثروتمند و طبقه مرفه جامعه بوده. برای ساخت جواهرات خلاقانه، هرچی بیشتر با شیمی و مجسمه سازی و طراحی آشنا بشیم، موفقتریم؛ برای مثال متقاضیانی وجود دارن که دلشون میخواد چهره یا نام هر کدوم از اعضای خونوادهشون روی جواهرات هک بشه یا تاکید دارن این اثر هنری با فلزات خاصی ساخته بشه و مسلماً برای ساخت حرفهایتر به مهارتهای ذکر شده نیاز داریم.
یکی از معروفترین و اثرگذارترین جواهرسازان تاریخ، فیلیپ وولفرز هست. philippe wolfers زاده 16 آوریل 1858 - درگذشته 13 دسامبر 1929 بود. از وولفز به عنوان یک نقره ساز، جواهرساز، مجسمه ساز و طراح ماهر بلژیکی یاد میکنن. کارهای این هنرمند به سبک آرت نوو تعلق داره، در حالی که در سالهای آخر، کار اون با هنر دکو همسو شد. ولفرز به خاطر مجسمهها، اشیاء تزئینی و ظروف خودش که با مواد گرانبهایی مانند نقره، برنز، عاج و مرمر ساخته شدن، شناخته میشه.
مدلینگ : دختران و پسرانی در سراسر جهان زندگی میکنن که به خاطر ظاهر زیبا و جذاب خودشون، علاقه مندن تا به عنوان مدل فعالیت کنن. این کار نیاز به نظم و دیسیپلین خاصی داره؛ از رعایت روزانه رژیم غذایی و ساعت خواب گرفته تا آشنایی کافی با عکاسی و ورزش ؛ افرادی که با محدودیت مواجه هستن، باید خودشون اقدام کنن و در ابتدای کار با گوشی موبایل هوشمند یا دوربین استارت بزنن و اگه عکاس ندارن یا همراهی نیست که ازشون عکس بگیره، به پایه دوربین نیاز دارن که وسیله عکسبرداری رو نصب کنن. به مرور با کسب درآمد از تبلیغات میتوونن فعالیت خودشونو بهبود ببخشن و این کار مثل هر حرفه دیگه نیاز به آموزش داره. آموزشهایی مانند تهیه رسپی سالم برای غذای رژیمی، کسب اطلاعات از پزشکان تغذیه برای حفظ سلامتی بدن، آموزش ماساژ سلف بادی و همینطور ترفندهای عکاسی. دانشجویان تربیت بدنی به این دلیل که هم در حوزه آناتومی بدن و هم در پزشکی ورزشی آموزش میبینن، میتوونن در این حرفه خیلی قوی ظاهر بشن. مدلینگ صرفاً برای نمایش زیبایی صورت و تبلیغ لوازم آرایش یا تبلیغ پیراهن و جواهرات نیست، بلکه در کشورهای توسعه یافته، مدلهایی برای تبلیغات ورزشی یا حتی درباره مسائل سیاسی و اجتماعی از جمله خشونت خانگی، قیام علیه دیکتاتوری، حقوق زنان، حقوق مردان و آپارتاید فعالیت میکنن که با گریمهای خاص جلوی دوربین میآن و با پیامهاشون باعث تسخیر قلب تک تک مخاطبان آگاه میشن.
مهلقا جابری به عنوان مدل مطرح ایرانی، در ۱۷ ژوئن ۱۹۸۹ زاده شد. این مدل و ستاره اینترنتی، حرفهی مدلینگ رو در دوره نوجوانی آغاز کرد و در جلد مجلههای بسیاری پدیدار شد. این مدل در اصفهان به دنیا اومده و از چهرههای صنعت مدلینگ شناخته میشه. اون پس از حضورش در اینستاگرام، مورد توجه همگانی قرار گرفته و در این پلتفرم دنبال کنندگان میلیونی داره. شمار دنبال کنندهها در اینستاگرام تا اوت ۲۰۲۲، بیش از ۴ میلیون نفر برآورد شده. جابری یک مدل بینالمللی مد روز در ایران و ایالات متحده به حساب میآد، اما در هند نیز از محبوبیت قابل توجهی برخورداره.
کارگردانی فشن : کارگردانهای فشن از مدلها برای فیلمهای تبلیغاتی یا مفهومی استفاده میکنن، اما کارگردانی فشن به عنوان زیرشاخه هنرهای نمایشی به همین حد محدود نمیشه؛ کارگردانها از رقص و ورزش هم در فیلمها و موزیک ویدئوهاشون استفاده میکنن و اینجا به کرئوگرافی یا طراحی رقص نیاز داریم.
رقص نگاری، طراحی رقص یا کرئوگرافی که به انگلیسی بهش Choreography میگن، به معنی طراحی حرکات هماهنگ و موزون بازیگران در نمایشه. شخصی که این کارو میکنه، رقص نگارگر، طراح رقص یا کرئوگرافر نام داره که به انگلیسی به صورت Choreographer نوشته میشه.
رقص نگاری هنر طراحی، ترکیب بندی و ترتیب دادن رقصه که در چارچوب یک ساختار برنامه ریزی شده و معین، حرکات بدنی را به نمایش میذاره.
رقص نگارگر یک یا چند رقصنده رو آموزش میده و به هماهنگ سازی حرکتها با هم به منظور آفرینش یک اثر نمایشی میپردازه.
امروزه کریوگرافی یا رقص نگاری در میدانهای گوناگون به کار میره؛ از جمله باله، اپرا، تئاتر موزیکال، ژیمناستیک، نمایشهای مد، اسکیت بر یخ، تئاتر، و شنای همگام شده.
یکی از نامیترین طراحان رقص در جهان، با نام کاترین مری دانهام شناخته میشه. این بانو زاده ۲۲ ژوئن ۱۹۰۹ و درگذشته ۲۱ مه ۲۰۰۶ هست.
کاترین مری دانهام رقصنده، طراح رقص، خالق تکنیک دانهام، نویسنده، مربی، انسان شناس و فعال اجتماعی آمریکایی بود. Katherine Mary Dunham یکی از موفقترین حرفههای رقصو در تئاتر آفریقایی-آمریکایی و اروپایی قرن بیستم داشت و سالها گروه رقص خودشو اداره کرد. به این بانوی هنرمند، "ماتریارک و ملکه مادر رقص سیاه" میگن.
تتو و میکروبلیدینگ : تتو به معنی خالکوبی یک طرح خاص روی بدن هست که توسط طراح تتو یا تتو آرتیست انجام میشه. این رشته نیاز به آشنایی با سلامت پوست، استفاده از مواد و دستگاه و همچنین مهارت بالا در طراحی و نقاشی داره. تتو آرتیستها باید خیلی ماهر باشن، چون یک اشتباه کوچک میتوونه براشون گرون تموم بشه و پاک کردن تتو کار راحتی نیست. برای همین علاوه بر تتوی دائم، تتوی موقت هم وجود داره که میتوونه هفتگی، ماهانه یا فصلی باشه. در این نوع تتو فرد باید با رنگهای مخصوص پوست و مواد گیاهی آشنا باشه و چون ریسک در این رشته زیاده، حتماً نیاز به استاد زبردست داره تا خطاها به حداقل برسه.
میکروبلیدینگ ابرو یکی از جدیدترین روشهای پر کردن ابروهاست که موندگاری نسبتا طولانی داره و برای پر کردن قسمتهای خالی ابرو یا اصلاح فرم اونها استفاده میشه. این روش کمی تهاجمی هست و خراشهای بسیار کوچکی بر روی پوست ایجاد میکنه. این خراشها باید با استفاده از رنگدانههای همرنگ موهای طبیعی ابرو پر بشن تا قسمتهای خالی رو به طور کامل پر کنن و ابرو کمی پرتر و جذابتر به نظر برسه. نتایج این روش در مقایسه با سایر روشهای پر کردن ابرو مانند تاتو، هاشور طبیعیتره و موندگاری بیشتری هم داره. این روش مناسب اشخاصیه که نمیتوونن دائم از آرایش و گریم استفاده کنن.
میکروبلیدینگ حتماً باید توسط یک فرد ماهر و متخصص انجام بشه تا ابروها کاملاً قرینه و یکدست باشن و مقدار مناسبی رنگدانه وارد پوست بشه. بی دلیل نیست که جراحان پلاستیک با این افراد همکاری میکنن و مشاورههای پزشکی میدن.
یادتون باشه توی هر کدوم از این رشتهها اگه در آغاز کار پول کافی ندارید، میتوونید از فعالیتهای مجازی شروع کنید و کم کم با درآمدزایی در بخشهای عملی وارد بشید.
مراقبت پوستی : بسیاری از پزشکان زیبایی و جراحان پلاستیک در ابتدا آموزش ماساژ صورت و لایه برداری میبینن و به مرور زمان دورههای پزشکی اولیه رو میگذرونن تا زگیل یا خال رو بردارن و در مراحل پیشرفتهتر بتوونن یه جراح پلاستیک تمام عیار بشن و غدههای بی خطر که ظاهر زشتی در بدن و صورت ایجاد میکنن یا حتی غدههای بیماری زا رو از بدن بیمار خارج کنن. این رشته حتماً نیاز به تحصیلات آکادمیک داره و کسانی که دورههای مراقبت پوستی را میگذرونن، نیاز دارن تا سالها فعالیت کنن و بعد از آزمونها و امتحانات، مدارک لازمو بگیرن. البته مراحل مقدماتی که شامل ماساژ یا لایه برداری پوست هست، حتی در آموزشگاهها تعلیم داده میشه و علاقه مندان میتوونن برای شروع کار از این آموزشها بهره ببرن و در زمینه مراقبت از پوست فردی مفید برای جامعه باشن.
بسیاری از گریمورها و آرایشگران به پزشکان و دانشجویان این رشته نیاز دارن. حالا بهتر میفهمید که صنعت مد چقدر جذاب و گسترده هست و پزشکان و رقاصان، خوانندگان و کارگردانها، گریمورها و آرایشگرها، طراحان مد و طراحان لباس، مجسمه سازها و نقاشها، برنامه نویسها و انیمیشن سازها ؛ همه و همه میتوونن در این صنعت کار کنن و علاوه بر لذت بردن از فعالیتهاشون، به درآمدهای بالا برسن.
دکتر ساندرا لی که نامش به شکل sandra lee نوشته میشه، کانال یوتیوبی به نام dr pimple popper راه اندازی کرد تا بیماران بتوونن در ازای اینکه فیلمشون توی یوتیوب پخش و بازدید میشه، با درآمدی که خانم lee از یوتیوب به دست میآره، به مراجعان تخفیف بده یا به طور رایگان درمانشون کنه و خوشبختانه بیشتر از 7 میلیون عضو داره.
ساندرا سیو پین لی در 20 دسامبر 1970 در بخش فلاشینگ کوئینز نیویورک از پدر و مادری چینی به دنیا اومد. پدر و مادرش در سال 1969 به نیویورک مهاجرت کردن و زمانی که لی پنج ساله بود، خانواده به کالیفرنیای جنوبی رفتن.
لی به عنوان دانشجوی کارشناسی در دانشگاه UCLA شرکت کرد. در طول این مدت، به صورت پاره وقت به عنوان دستیار پزشکی برای یک متخصص آلرژی در مرکز شهر لس آنجلس کار میکرد.
پس از فارغ التحصیلی از UCLA، لی در دانشکده پزشکی در کالج پزشکی دانشگاه درکسل تحصیل کرد و در سال 1998 فارغ التحصیل شد. این پزشک مشهور دوره کارآموزی رو در بیمارستان عمومی آلگنی در پیتسبورگ به پایان رساند. لی دوره رزیدنتی پوست رو در دانشگاه ایلینوی جنوبی به پایان رساند. پس از پایان دوره رزیدنتی، به سن دیگو رفت تا تجربیات خودشو در زمینه جراحی لیزر، پوست و زیبایی بیشتر کنه.
لی یک متخصص پوست دارای گواهی هیئت مدیره و عضو آکادمی پوست آمریکا، آکادمی جراحی زیبایی آمریکا، انجمن جراحی پوست آمریکا، و انجمن جراحی موهس آمریکا هست.
فعالیتهای دیگر ساندرا لی در زمینه مراقبت از پوست
در سال 2017، لی خط تولید محصولات مراقبت از پوست خود را با نام SLMD Skincare Products راه اندازی کرد. محصولات موجود در این خط شامل پاک کننده و لوسیون آکنه، درمان شفاف کننده با رتینول و مرطوب کننده روزانه هست. خانم ساندرا لی کانالی در یوتیوب داره که یکی از همکارانش در اون محتواهای مربوط به گریم، میکاپ و آرایش میذاره. این دکتر بیش از دو میلیارد بازدید کننده داره و هزاران نفر در کانال یوتیوب اون در بخش join آموزشهای لازم در زمینه مراقبت از پوست و پزشکی رو یاد میگیرن.
انتهای پیام